El sábado 8 de octubre dará comienzo la segunda edición del  Festival de música clásica de Alpedrete, Alpeclassic, con un gran concierto de apertura a cargo de Francisco Fierro al piano como solista de un delicado y complicado repertorio. Durante el transcurso de la historia de la música, el "estudio", como forma musical, quedó reservada única y exclusivamente a la práctica y ejecución en la propia aula de estudio de cada músico. Durante el siglo XIX y gracias a la aparición del influyente y gran virtuoso Niccolo Paganini, las obras que anteriormente solían ser para la práctica y mejora técnica individual del musico, pasaron a ser consideradas obras igualmente valiosas en las salas de conciertos de toda Europa. Éstas mostraban no solo el dominio total del instrumento por parte del artista sino también cómo este era capaz de involucrar expresividad y narrativa al discurso musical y técnico. Todos los compositores incluidos en este programa que nos ofrece Francisco Fierro, comparten este mismo espíritu de otorgar al estudio practico instrumental la categoría de obra maestra musical, única e independiente. Francisco Fierro, debutó en Weill Recital Hall del Carnegie Hall de Nueva York en mayo de 2015. Su trayectoria le ha llevado a tocar en las principales salas españolas, como el Teatro de la Maestranza de Sevilla, el Palau de la Música de Valencia, Palau de la música de Barcelona, Auditorio Miguel…

Los instrumentos de viento en el Renacimiento nunca llegaron a estar a la altura de la supremacía de las cuerdas. Por ello, desde comienzos del Clasicismo fueron experimentando diversos cambios para intentar estar al mismo nivel y tener su hueco en la música a través de su valioso sonido. El músico y constructor de instrumentos Jean Hotteterre, su familia y sus asociados, todos hábiles torneros de madera, rediseñaron primero el oboe y luego la flauta dulce, la flauta transversal y el fagot. Por otro lado, Theodor Lozt, uno de los constructores clásicos más destacado junto con el clarinetista Anton Stadler, crearon un clarinete diferente al que existía hasta entonces, el clarinete di bassetto, cuyo sonido se diferenció por completo al de la trompeta y, además, su afinación ya era más estable. Danzi, Devienne, Haydn, Martín y Soler, Mozart, Salieri, Stamitz… compusieron para estos instrumentos sabiendo que sus particularidades captarían al público y los hipnotizaría con sus sonidos. Con este concierto, se pretende mostrar al público la belleza sonora de estos tres instrumentos en particular y algunas de las composiciones que se hicieron pensando en ellos. La Asociación Cultural Ateneo Noroeste nace en enero de 2022 con la idea de proporcionar a todos los músicos de la zona un espacio en el que poder tocar, desarrollarse como músicos y conocer a otras personas que viven la vida como ellos y cuenta…